Archiwum wydarzeń

Kiedy ostatni raz miałeś okazję się zatrzymać i odetchnąć? Czy znasz wszystkich swoich sąsiadów, również tych najmniejszych? Zróbmy to razem i zanurzmy się w centrum wzajemnych relacji, radości, napięć, które skrywają się w jednym drzewie, które dla niektórych jest “tylko” drzewem, a dla innych całym światem.

Od ponad dwustu dziesięciu lat w środku lasu rośnie majestatyczny dąb, który daje schronienie jego licznym mieszkańcom. Ten widowiskowy film ma niezwykłą, godną wszystkich filmowych nagród obsadę: wiewiórki, ryjkowce, sójki, mrówki, myszy polne… Cały ten mały, tętniący życiem, brzęczący i cudowny wszechświat zależy od owego dostojnego drzewa, czerpiąc od niego pożywienie i schronienie, od korzeni aż po gałęzie. Poznajcie wpadających z wizytą przyjaciół, zbłąkanych wędrowców, czułych kochanków, złych sąsiadów oraz bezwzględne drapieżniki. Zanurzcie się wszystkimi zmysłami w ten cudowny mikrokosmos.

„Budka in the Village” to filmowy zapis niezwykłej sesji nagraniowej, która miała miejsce w Los Angeles w 2004 roku. Przez 12 niezwykłych dni Budka Suflera nagrała dwa utwory skomponowane przez Romualda Lipko i Krzysztofa Cugowskiego z angielskimi tekstami popularnego na całym świecie pisarza Jonathana Carolla.

„Budka in the Village” to prawie godzinny film dokumentalny o niezwykłej sesji nagraniowej jaka w 2004 roku odbyła się w „Village Studio” w Los Angeles, „Village Studio” to jedno z najsłynniejszych miejsc, w których artyści nagrywają muzykę. Położone w Santa Monica na skraju Los Angeles przez dwanaście magicznych dni było domem dla polskiego zespołu. Towarzysząca muzykom ekipa filmowa Bolesława Pawicy rejestrowała niemal cały czas te niecodzienne momenty.

Po sukcesie jesiennej trasy i wyprzedanych koncertach m.in.w Warszawie, Wrocławiu i Katowicach, Gliwice, Daria ze Śląska wraca z kolejną serią klubowych wydarzeń promujących płytę „Na Południu bez zmian”, wydaną wiosną tego roku. Równie emocjonalną, choć bardziej hiphopową w swojej formie, kontynuację debiutu. Świetny odbiór albumu zaowocował występami na festiwalach (Open’er, Nowa Muzyka, Męskie Granie), po których przyszedł czas na jesienną trasę, na której Daria wystąpiła w ponad 20 miastach w całym kraju. Rok 2024 artystka zakończyła nominacją do prestiżowej nagrody Paszporty POLITYKI.

Nagroda Jury oraz nagroda aktorska na festiwalu w Cannes dla kobiecego kwartetu: Zoe Saldaña, Karla Sofía Gascón, Selena Gomez i Adriana Paz. Fenomenalnie napisany komediodramat, pełne piosenek kino gangsterskie oraz poruszające queer story w jednym? Tak! Tego mógł dokonać tylko jeden z największych stylistów współczesnego kina Jacques Audiard („Prorok”, „Paryż, 13. dzielnica”).

Niedoceniana prawniczka Rita dostaje propozycję nie do odrzucenia od narkotykowego barona, Manitasa. Ma zorganizować dla niego formalności związane ze zmianą płci. Przyjmuje ofertę, wszystko przeprowadza perfekcyjnie. Za jakiś czas spotka na swojej drodze tytułową bohaterkę. Emilia Pérez to absolutne przeciwieństwo Manitasa – czuła, charyzmatyczna filantropka walcząca o Meksyk bez przemocy. Czy jednak da się wymazać krwawą przeszłość?

Oscary 2025 – wygrana: Najlepszy scenariusz adaptowany

Fascynujący thriller Edwarda Bergera, twórcy nagrodzonego 4 OSCARAMI „Na Zachodzie bez zmian”, który przenosi widzów w samo serce Watykanu.

Wciągająca opowieść o władzy, wierze i tajemnicach ukrytych za murami Stolicy Apostolskiej, czyli „House of Cards” w Watykanie.

Co jest najwyższą wartością? Wiara? Nadzieja? Miłość? A może interes potężnej instytucji?

Przed seansem rozmowa z Leszkiem Gnoińskim – dziennikarzem muzycznym, reżyserem filmów dokumentalnych.

„Becoming Led Zeppelin” pokazuje początki kultowej grupy i jej niesamowity sukces, osiągnięty w ciągu zaledwie roku. Film Bernarda MacMahona to pełna wrażeń, psychodeliczna, kinowa podróż, wzbogacona o zapierające dech w piersiach, nigdy wcześniej niepublikowane materiały filmowe, występy i muzykę. Opowiada o twórczych, muzycznych i osobistych początkach Led Zeppelin. Historia przedstawiona jest własnymi słowami członków zespołu, co czyni ten film pierwszym oficjalnie autoryzowanym dokumentem o grupie.

Głos Doroty Masłowskiej poprowadzi was przez meandry polskiej sceny rockowej lat osiemdziesiątych.

Już w pierwszych sekundach seansu Dorota Masłowska zapowiada „film produkcji polskiej poruszający problemy o tematyce rockowej”. To tak dla przypomnienia widzom, którym umknął tytuł wyświetlanego właśnie filmu. „To tylko rock” Pawła Karpińskiego był z jednej strony próbą wykorzystania popularności muzyki gitarowej – na ekranie pojawiają się m.in. Lady Pank, Oddział Zamknięty, punkowcy z Dezertera, a nawet zachodni desant w postaci grupy Classix Nouveaux – z drugiej zaś zaglądał pod podszewkę biznesu rozrywkowego, gdzie idealiści i buntownicy nie mieli szans w starciu z pazernymi cynikami, a nawet organizacja festiwalu rockowego (wzorowanego na Jarocinie) wymagała układów i łapówek.

„Największy hołd złożony malarstwu przez kino.”

Malarz Frenhofer mieszka z kochającą żoną w słonecznej posiadłości, w uroczym francuskim regionie Langwedocja-Roussillon. Jego życie to szczęśliwa, spokojna rutyna. Kiedy jednak poznaje piękną, intrygującą Marianne, postanawia wrócić do malowania obrazu porzuconego przed laty. Długie sesje z modelką zmieniają się w psychologiczny pojedynek dwóch silnych osobowości.

Ks. prof. Józef Tischner – filozof, poeta i eseista katolicki. Autor m.in. książek: „Mądrość człowieka gór”, „Świat ludzkiej nadziei”, „Nieszczęsny dar wolności”. Był jednym z najbardziej twórczych myślicieli polskich. Wielki miłośnik gór, od urodzenia mocno związany z Podhalem. W ramach Roku ks. prof. Józefa Tischnera, ustanowionego przez Senat RP, zapraszamy na wydarzenia nawiązujące do życia i twórczości tej nieszablonowej postaci.

Inauguracja nowego szalonego filmowo-tanecznego cyklu w Kinoteatrze Rialto. Zapraszamy na autorski wybór filmów z wprowadzeniem Kai Klimek – osobowości filmoznawczej, krytyczki popkulturowej, edukatorki i wykładowczyni. Znanej w internecie jako Kajutex – tropicielki nieoczywistych znaczeń, przeoczonych historii i rzeczy, poszukiwaczki klejnotów na obrzeżach kulturowego mainstreamu.

Amerykańska tancerka Susie Bannion (Dakota Johnson), udaje się do Berlina, aby rozpocząć naukę w tamtejszej, prestiżowej szkole baletu. Jej przyjazd zbiega się w czasie z tajemniczym zniknięciem Patricii (Chloë Grace Moretz) jednej z wychowanek akademii. Susan, czyniąca niesamowite postępy pod okiem ekscentrycznej dyrektor artystycznej szkoły – Madame Blanc (Tilda Swinton), szybko zaprzyjaźnia się z inną tancerką Sarą (Mia Goth). Kiedy w szkole dochodzi do kilku mrożących krew w żyłach incydentów, obie dziewczyny zaczynają nabierać podejrzeń, co do prawdziwej natury akademii. Wkrótce Susie pozna jej największy, mroczny sekret.